roterKater: DManga Gazette

[edit 18.11.]

So, die Gewinnrunde ist vorbei! Preise werden heute im Laufe des Abends verteilt (die Gewinner sind unten schon eingetragen) und die Lösungen an alle Teilnehmer verschickt!

Ihr könnt natürlich trotzdem noch mitraten, auch wenn es nichts mehr zu gewinnen gibt! Einfach wie unten angegeben eure Lösungen per ENS schicken und ich sag euch, wieviel richtig war und geb euch auch die Auflösung, wer was ist!

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Es hält sich ja weiterhin hartnäckig die Ansicht, dass deutsche (oder allgemein westliche) Mangazeichner prinzipiell nie so zeichnen können wie die Vorbilder aus Japan, ganz egal wie sehr sie sich auch anstrengen. So bekommen einfach das "typisch Japanische" nicht hin, wie man letztens wieder in einer albernen Diskussion auf mangaka.de nachlesen konnte. Oder um es mit Thilo Sarrazin zu sagen: ihnen fehlt einfach das Manga-Gen. Dass diverse Leute aus der "deutsche Manga sind alls Mist"-Fraktion selbst gerne Manga-Zeichner werden würden, macht die Sache nur noch absurder.

Um dem Vorurteil mal etwas auf den Zahn zu fühlen, hab ich mal ein kleines Rästel zusammengestellt, wo jeder einmal für sich selbst erforschen kann, inwieweit man die Herkunft denn nun tatsächlich direkt am Zeichenstil ablesen kann.

Nachstehend findet ihr vier Spoilerblöcke. In jedem sind jeweils 10 Doppelseiten aus deutschen und japanischen Manga, die ich ausmeinem Schrank gegriffen hab. Ich hab dabei die Texte weitestgehend rausgenommen, damit man sich wirklich auf den Zeichenstil konzentrieren kann. Ihr dürft jetzt selbst einmal raten, welche der 40 Doppelseiten denn nun aus japanischen und welche aus deutschen Manga stammen! ^^

Eure Lösungsvorschläge könnt ihr mir gerne per ENS zuschicken und ich sag euch dann, wieviel Prozent ihr richtig hattet!

Unter allen Teilnehmern verlose ich:

- 3x 25KT - KikoroabgemeldetCliffRacer
- 3x 10KT - AnMokachamari-mari
- 3x das Item "Entoman" - SalamandraTomoaki-chanabgemeldet


Die Preise gehen nicht an die besten Rater (man kann ja einiges nachrecherchieren und das wäre dann nicht Sinn der Sache), sondern werden zufällig unter allen Teilnehmern ausgelost. (Losfee wird dheny spielen, ob er will oder nicht!)
Also versucht einmal mal, rein nach Gefühl zu raten!

70% sollte in der Regel jeder schaffen, da man ja schon durch blindes Raten im Schnitt 50% schafft und zudem einige Zeichner und Stile wohl auch erkennen kann.

Teilnehmen kann man bis zum 15. November 2010. Danach werden die Preise verlost und die Lösungen veröffentlicht.

[edit] Bevor es noch mehr Verwirrungen gibt: nicht alle Einträge pro Block sind aus dem selben Land! Die Blöcke dienen nur zur Strukturierung!

Eine Lösung könnte zu Beispiel so aussehen:

Spoiler [ Anzeigen]

Spoiler [ Ausblenden]

Block 1:
dt.
jp.
dt.
jp.
dt.
jp.
dt.
jp.
dt.
jp.
Block 2:
...

Ihr könnt natürlich auch gerne dazuschreiben, wenn ihr direkt was erkannt habt!


Hier die Rateblöcke:

BLOCK 1

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Spoiler [ Ausblenden]

BLOCK 2

Spoiler [ Anzeigen]

Spoiler [ Ausblenden]

BLOCK 3

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Spoiler [ Ausblenden]

BLOCK 4

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Spoiler [ Ausblenden]

Viel Spaß beim Raten! ^^

P.S.
Ich hoffe, ja, unabhängig davon, wieviel man hier letztendlich richtig erraten kann - die Auflistung zeigt denke ich eines recht gut:
Manga ist sowohl in Japan als auch in Deutschland eine extrem vielseitige Angelegenheit, die die unterschiedlichsten Zeichenstile und Ausprägungen annehmen kann. Es ist schon schwer genug, sich auf etwas zu einigen, was typisch Manga sein soll, unabhängig von der Herkunft. Und was das "typisch Japanische" angeht - naja, vielleicht findet es ja einer von euch! ;)

Teilnehmer:

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Salamandra
Sil-Coke
AnMo
Astasia - außer Konkurrenz
Kikoro
abgemeldet
Kaoruyagi
Phineas_Klier
Tomoaki-chan
ink-pop - außer Konkurrenz
abgemeldet
Seeanemone - außer Konkurrenz
kacha
abgemeldet
CliffRacer
kurayamide - außer Konkurrenz
mari-mari

Ein bisschen verfänglich ist es ja schon, das Review unter "Germanga" zu taggen. Natalia kommt ja bekanntlich aus Schweden und hat das Projekt zuerst als Selbstveröffentlichung auf Englisch unter die Leute gebracht. Tokyopop legt jetzt eine neu überarbeitete und natürlich auf Deutsch übersetzte Fassung vor, die damit also irgendwie auch wieder eine deutsche Eigenproduktion ist. Besonders prekär wird die Sache aber dadurch, dass sich der ein oder Fan der deutschen Manga-Zeichner fragt, wozu man denn nun eigentlich extra Zeichner aus Schweden ankarren muss, wenn mittlerweile auch die fähigsten heimischen Zeichner bei den Verlagen eine Absage nach der anderen kassieren. Hauptsache Boyslove?

Ich halte mich hier mal mit vorschnellen Statements zu der Problematik zurück, da kann sich jeder selbst seinen Teil zu denken. Letztendlich steht bei allem Lokalpatriotismus die Qualität der Veröffentlichung an erster Stelle. "Ein Lied für Elise" bringt das allerdings in eine äußerst schwierige Ausgangssituation: Natalia muss sich nicht nur gegen die japanischen Veröffentlichungen behaupten, sondern auch gegen die deutschen Zeichner und deren Fans, die jetzt mit Argusaugen auf den besetzten Slot im Release-Kalender schielen. Der Band muss hier also schon einiges bieten, um ihren Platz im TP-Programm behaupten zu können. Und tut er das?

Mitnichten. "Ein Lied für Elise" ist zwar bei Weitem kein schlechtes Werk, aber eben auch kein besonders gutes. Den Kern der Handlung bildet die problematische Dreiecksbeziehung der Schulfreunde Andi, Markus und der unter Borderline leidenden Elise. Beide tun trotz ihrer Karrieren als Sänger und Kunststudent ihr Möglichstes, um für die psychisch schwer belastete Elise da zu sein. Nur ihre Liebe können sie ihr nicht bieten. Denn Andi liebt Markus...

Natalia verortet ihre Geschichte weniger in den üblichen von Klischees durchtränkten Boyslove-Fantasien, sondern legt sie etwas bodenständiger und realistischer an. Trotz der Borderline-Thematik wird die Story aber nie wirklich galubwürdig, da sie stark an der Oberfläche der Charaktere bleibt und trotz einiger geschickt eingebundener Rückblenden nicht den nötigen Platz findet, ihnen Tiefe zu verleihen. Und es wäre verkürzt, das auf das Einzelbandformat zu schieben. Natalia panelt wie viele westliche Mangaka extrem großzügig, um mit den Zeichnungen schnell voranzukommen. Der Band ist in gut zwanzig Minuten durchgelesen. Auf 200+ Seiten hätte man wesentlich mehr Handlung unterbringen können, wenn man denn gewollt hätte.

Ein bisschen frag ich mich aber, ob das überhaupt beabsichtigt war. Nach den dramatischen ersten zwei Kapiteln wischt das dritte und letzte Kapitel nämlich alle Schicksalsschläge beiseite und stürzt sich in eine feucht-fröhliche Yaoi-Orgie, die mit den ersten beiden Kapiteln überhaupt nicht zu vereinbaren ist. Es wird sicher viele freuen, dass die Sexszenen sehr explizit und ausführlich geraten sind (man sieht tatsächlich deutlich mehr als in den japanischen Gegenstücken), aber letztendlich hängt "Ein Lied für Elise" etwas orientierungslos zwischen den Stühlen. Die Leser, die sich auf eine ernsthafte und realistische BL-Romanze mit Tiefgang gefreut haben, werden sich etwas verschaukelt fühlen, wenn das ganze Drama der ersten zwei Akte am Ende nur dazu diente, einen Aufhänger für explizite Sexszenen zu liefern. Und diejenigen, denen es eh nur um den Sex ging, werden mit dem langen Anlauf zu kämpfen haben. Anscheinend wollte man es wieder zu vielen Leuten Recht machen und hat dabei den roten Faden etwas aus den Augen verloren.

Zeichnerisch weißt "Ein Lied für Elise" dieselben Ökonomisierungs-Probleme auf, wie man sie auch von einigen deutschen Zeichnern kennt: großzügiges Paneling, extrem sparsame bis gar nicht vorhandene Hintergründe, dafür exzessiver PC-Rasterfolieneinsatz, um die Seiten irgendwie voll zu kriegen. Ich wünschte wirklich, man würde einige Zeichner dazu zwingen, ihre Seiten komplett per Hand zu rastern, so dass sie angesichts der anfallenden Rasterfolienkosten das Stilmittel mal etwas überlegter einsetzten. Trotz der kräftigen Überrasterung liegen Natalias Zeichnungen aber gut im Auge. Wenn man sich mit dem deutlich westlich geprägten Stil anfreunden kann, bekommt man hübsch geinkte und gelayoutete Seiten vorgesetzt. Insbesondere das sehr dynamische Paneling kann sich wirklich sehen lassen. Und wenn's ans Eingemachte geht, darf man auch Natalias, öhm, umfassende Anatomiekenntnisse bestaunen, mit denen Boyslove-Fans sicherlich mehr als glücklich werden.

Zusammenfassend kann man sagen, dass "Ein Lied für Elise" etwas unentschieden zwischen zwischen Sex und Drama hängt. Die ersten zwei Kapitel bieten ordentliches Storytelling mit geschickt eingeflochtenen Rückblenden und Mut zum Drama. Das dritte Kapitel bietet glücksseligen und alles andere als zurückhaltenden BL-Sex für alle stilistisch etwas weltoffeneren Yaoi-Fans. Beides hat irgendwie etwas miteinander zu tun. Das eine als Rechtfertigung für das andere anzusehen fiel mir zumindest etwas schwer. Zeichnerisch bietet der Band nicht mehr, als man es auch von hiesigen Zeichnern kennt. Ob ihm das die Rechtfertigung abspricht, hierzulande veröffentlicht zu werden, muss jeder für sich selbst entscheiden.

Für Boyslove-Fans, die es gerne auch mal etwas realistischer mögen und eher westlich geprägte Stile nicht scheuen, aber definitiv einen Blick wert!

Ach ja, falls sich noch jemand fragt, was das Ganze jetzt mit Beethoven zu tun hat: genau gar nichts! ^^

Huhu!

Ich hab mal wieder ein paar Karotaler zu vergeben, aber diese sollen der deutschen Manga-Szene zu Gute kommen. Daher eine kleine Aufgabe für euch:

Schreibt Reviews zu Manga-Veröffentlichungen deutschsprachiger Mangazeichner und veröffentlicht sie auf amazon.de!

Zu verdienen gibt es:
- pro 25 Wörter des Reviews gibt es 1 KT. Maximal sind für ein Review 10 KT zu holen (ab 250 Wörtern).

Regeln:
- Reviews müssen frühestens heute, den, 14.10., veröffentlicht werden. Einsendeschluss ist Freitag, 23.10. 24 Uhr.
- Pro User maximal 3 Reviews! Also maximal kann jeder für drei lange Reviews insgesamt 30 KT verdienen.
- Ob ihr euch in de Reviews positiv oder negativ über die Manga äußert, bleibt euch überlassen, aber man muss dem Review anmerken, dass ihr den entsprechenden Titel auch wirklich gelesen habt.
- Falls ihr kritisieren möchtet, bleibt bitte sachlich! Ich behalte mir vor, unsachliche, verleumderische oder beleidigende Reviews im Extremfall auszuschließen.
- Die Reviews müssen natürlich selbst verfasst sein. Abtippen oder kopieren zählt nicht!
- Verlinkt eure Reviews dann einfach hier im Weblog!

Jedes den Bedingungen entsprechende Review erhält die versprochenen KT, ganz egel wieviele es werden! Meint ihr, ihr bekommt mich pleite? Versucht's doch! ^^

Dann ran an die Tastaturen!

Bisher eingereicht:

Sil-Coke:
- Götterboten (51 Wörter) - 2 KT
- Grablicht (49 Wörter)
- Daftball (53 Wörter) - 2 KT
- Personal Paradise (88 Wörter) - 3 KT

Regenecho
- Summer Rain (255 Wörter) - 10 KT
- Dämonenjunge Lain (261 Wörter) - 10 KT

Kikoro
- Summer Rain (325 Wörter) - 10 KT
- Dämonenjunge Lain (261 Wörter) - 10 KT
- In the End (261 Wörter) - 10 KT


P.S. Wer diese oder vergleichbare spätere Aktionen unterstützen möchte, darf gerne Karotaler oder auch Items spenden und wird dann hier in eine Spenderliste eingetragen.

Spenden:
demoniacalchild - 100 KT
Horrorkissen - 50 KT
Rosa_Maus - 100 KT

P.P.S. Ich glaub die KT reichen erstmal! ^^
Dankeschön!

Lisa Santrau – "Götterboten"
 
Comicstars/New Ground Publishing/Knaur; Einzelband; 6,99€
 
Pünktlich zur Connichi erschien nun die dritte Druckveröffentlichung unter dem neuen Comicstars-Label. Und – korrigiert mich, wenn ich mich irre, aber wir erleben hier gerade wirklich eine Premiere: "Götterboten" ist meines bescheidenen Wissens der erste waschechte Magical-Girl-Manga aus Deutschland! Obwohl das populäre Genre insbesondere durch "Sailor Moon" die deutsche Szene nachhaltig geprägt hat wie kaum ein anderes, blieb es bisher bei den heimischen Zeichnern doch nur bei ein paar spielerischen Kurzgeschichten zu dem Thema. Aber jetzt gibt es ja Lisa Santrau, die mit ihrem Debut einen munteren Shôjo-Manga präsentiert, bei dem sich Magical-Girl-Fans sicherlich gleich heimlisch fühlen werden!
 
"Götterboten" bedient sich für seine Figuren in der antiken griechischen Mythologie, was dem Manga einen originellen Aufhänger gibt. Der jugendlich aussehende Götterbote Hermes verliert durch einen Zwischenfall die Hälfte seiner göttlichen Macht an die Schülerin Chidori und muss nun gegen seinen Willen mit ihr zusammen gegen das Böse kämpfen. Weil die zwei sich nun nicht mehr trennen können, zieht er kurzerhand mit seinem Assistenten, einem fliegenden Kuglfisch, bei ihr ein, und da der grummelige Hermes und die aufbrausende Chidori sich ungefähr so gut verstehen wie Feuer und Wasser, ist für reichlich Beziehungschaos gesorgt. Damit nicht genug, haben es auch noch drei Erinyen, Rachegöttinnen aus der Unterwelt, auf das Chaos-Duo abgesehen... Das Set-Up ist also perfekt für eine schwungvolle Magical-Girl-Story einschließlich bunter Verwandlungsszenen, wenn die zwei zum Kampf gegen das Böse schreiten müssen.
 
Was zuerst auffällt, ist das sehr gelungene Chara-Design. Die Figuren sind toll gezeichnet, phantasievoll entwurfen und sympathisch umgesetzt. Von den Kostümen bis zu den Frisuren und Gesichtsausdrücken gibt's an der Charaktergestaltung absolut nichts zu meckern, was ich für ein Taschenbuch-Debut-Werk schon hervorhebenswert finde, und mit dem fliegenden Kuglfisch ist Lisa ein schräger Sidekick gelungen, der geradezu nach Plüschi-Merchandise schreit. Auch kann der erste Blick aufs Buch sofort überzeugen: das Cover und die Farbseiten sind traumhaft schön. Lisas traditionelle Kolorationskünste können wirklich überzeugen. In der wie üblich tadellosen Großformatausgabe aus der Comicstars-Reihe kommen diese Vorzüge auch sehr gut zur Geltung.
 
Die eigentlichen Kapitel können das Niveau leider nicht ganz halten. Zwar sind die Seiten durchweg klar und übersichtlich strukturiert, aber das Paneling ist doch teilweise sehr großzügig ausgefallen. Es gibt viele Seiten mit sehr wenigen Panels, und ganzseitige Zeichnungen verwendet Lisa teils recht gehäuft. Weil sie auch mit den Hintergründen recht sparsam umgeht, entstehen viele leere Flächen, die dann mit sich teils recht oft wiederholenden Rasterstrukturen ausgefüllt werden. Zwar sehen die meisten Seiten trotzdem sehr ansehnlich aus, was dem tadellosen und sauberen Inking mitzuverdanken ist, aber gerade durch das große Seitenformat fällt die zeichnerische Ökonomisierung doch ein wenig ins Auge. Die wie erwähnt tollen Chara-Zeichnungen fangen das zu einem großen Teil auf. Dennoch würde man sich wünschen, dass Lisa in Zukunft etwas mehr in ihre Seiten investiert. Denn ihre Zeichnungen haben wirklich immenses Potential.
 
Insgesamt liest sich "Götterboten" äußerst flott und unterhaltsam. Besonders die witzigen Dialoge können sich wirklich sehen lassen. Wenn sich Hermes und Chidori mal wieder wegen irgendwas in die Wolle kriegen, bleibt so schnell kein Auge trocken. Die Dialoge fügen sich natlos in die hohe Qualität der Chara-Designs ein und machen einfach Spaß. Die Geschichte selbst kann leider noch nicht so ganz überzeugen. Das originelle Set-Up gefällt, aber den Figuren fehlt es ein bisschen an Motivation und Hintergrund für ihr Handeln. Über Hermes' Aufgabe auf der Erde wird kaum ein Wort verloren. Was es mit seinem Zauberbuch auf sich hat, bleibt weitestgehend im Dunkeln.
 
Das Problem mit der Motivation betrifft aber insbesondere die Antagonisten, von denen man sich die ganze Zeit fragt, was sie eigentlich von Hermes und Chidori wollen. Die – naja – Erklärung, die Lisa dafür im letzten Kapitel schuldbewusst nachreicht, ist leider doch eher ein schlechter Scherz und macht den Abschluss des Bandes etwas enttäuschend. Wieder einmal zeigt sich, dass deutsche Zeichner häufig die Dramatik im Storytelling scheuen. Das sieht man auch in den Kampfszenen: nach sorgfältigem Aufbau und tollen Verwandlungsszenen sind die eigentlichen Kämpfe doch ziemlich unspektakulär und eigentlich schneller vorbei als sie begonnen haben. Sie richtig mitfiebern kann man mit unseren Helden leider nicht. Trotz hohem Chibi- und Zuckeranteil bleibt der Manga aber dafür auch weitestgehend Kitsch-frei, was wir besonders dem schlagfertigen Protagonistenpaar zu verdanken haben.
 
Insgesamt sollten sich Magical-Girl- und Fantasy-Fans angesichts der tollen Chara-Designs und der extrem witzigen und lebendigen Dialoge aber gut unterhalten fühlen. Ein durchaus vielversprechendes Debut, das Lust auf mehr macht!

Der ein oder andere hat's vielleicht mitbekommen, vor ein paar Wochen war die Internationale FunkAusstellung in Berlin, in deren Sektion "Young IFA" es dieses Jahr auch erstmalig einen Manga-Schwerpunkt gab. Jetzt kann man natürlich lange darüber debattieren, was Manga jetzt mit 3D-Fernsehern und Kücheneinrichtung zu tun hat und warum die IFA jetzt als einzige zwei Repräsentanten für gegenwärtige Jugendkultur Manga und BMX herausgepickt hat. Aber konzentrieren wir uns doch einfach auf die positiven Askepte: die deutsche Mangaszene präsentierte sich eine knappe Woche lang auf einer der größten nationalen Messen einem Publikum, dessen direkter Kontakt mit dem Sujet bisher sehr eingeschränkt gewesen sein dürfte. Und dann berichtete auch noch die TV Spielfilm im Vorfeld im Zuge eine IFA-Spezials darüber, wodurch sich wohl zum ersten Mal deutsche Manga-Zeichner in das Magazin mit hoher sechsstelliger Auflage schmuggelten.

Aber erstmal zur IFA selbst: die Young IFA hatte ihre eigene, leider insgesamt etwas düstere Halle auf der Messe. Die BMX'ler mussten ihre Rampe leider draußen aufbauen, deswegen gab's in dem Bereich fast auch nur den Manga-Teil zu besehen. Bestückt hat den Bereich die Mega Manga Convention Berlin und der Comic Culture Verlag. Organisiert wurde unter anderem ein Zeichenwettbewerb, bei dem Yeo tatsächlich nicht gewonnen hat, ein sicherlich etwas spontan organisierter Cosplay-Wettbewerb, kleine Zeichenkurse mit Marie Sann sowie Signierstunden mit Marie, Guido Neukamm, Nashi, demoniacalchild und kaorie. Bei Nadja Enis konnte man zudem die Wacom Graphic Tablets austesten. Zudem gab's Interviews und Diskussionspanels, die auch im Alex, dem offenen Kanal Berlin, übertragen wurden.

Kurzfristig hat die AniMaCo mit der DCM zusammen noch eine Cosplay-Modenschau auf die Beine gestellt, die wohl im Bereich der World Cyber Games stattfand. Da hatte ich leider keine Zeit hinzugehen, also wie das lief kann ich euch leider nicht sagen. Etwas schade ist, dass die DCM nicht gleich zusammen mit der MMC die Cosplay-Wettbewerb ausgetragen hat. Da hat man sich durch die üblichen szeneinternen Zickereien wo wieder mal selbst ein Bein gestellt. Der Cosplay-Wettbewerb hätte durchaus von etwas Fachpersonal profitieren können, genau wie die DCM wohl von einer geschlossenen Präsentation innerhalb der Young-IFA-Halle profitiert hätte.

Der Manga-Schwerpunkt soll auch nächstes Jahr wieder bei der Young IFA stattfinden. Für eine Probedurchlauf war das schon ganz interessant, aber die Sache ist auf jeden Fall noch ausbaufähig. Etwas mehr Szenezusammenhalt wäre da wümnschenswert. Vielleicht können sich ja auch die großen Verlage mit an der Sache beteiligen, besonders was die Präsentation ihrer hauseigenen deutshcen Zeichner angeht. Denn so wie ich das beurteilen kann, kamen die Zeichner beim IFA-Publikum sehr gut an. Hier besteht also eine Chance, sich großflächig in der Öffentlichkeit zu präsentieren, auch mal Kundschaft außerhalb der Szene anzusprechen und dadurch sowohl das Interesse an als auch das Verständnis für die Manga-Kultur zu verstärken. Zur Illustration dazu noch kurz die Ausschnitte aus der TV Spielfilm 18/10, in der auf drei Seiten auf das Manga-Thema verwiesen wurde:







So, ich denke es fällt auf den ersten Blick auf, dass Marie hier etwas überrepräsentiert ist, und wer die TVS kennt, kann sich auch denken, woran das liegt. Den werten Redakteuren ist beim Anblick von Maries Promofotos anscheinend mal wieder das Hirn in die Hose gerutscht (wenn es nicht eh dort residiert), weswegen sie sich auch nicht frivole Zoten wie den Miss-IFA-Spruch verkneifen konnten. Das ist jetzt zwar einserseits mal wieder ganz schön dämlich, andererseits verschafft es dem Thema doch reichlich Platz und Aufmerksamkeit. Ja ja, die moderne Medienlandschaft... Man kann aber festhalten, dass man es auch als Kleinverlag ohne Kostenaufwand und nur durch das richtige Engagement in eine Zeitschrift mit hoch sechsstelliger Auflage schafft.

Ich halte das für den richtigen Weg und würde mir wünschen, dass sich auch die Großen mal etwas mehr außerhalb der Szene engagieren würden. Anike Hages Adaption von "Die Wolke" war da ja auch eine gute Sache, nur ging das ja ursprünglich von Ravensburger aus und Tokyopop grast jetzt nur die Zweitverwertung mit ab. Aber selbst das brachte noch einmal ein wenig Aufmerksamkeit von Seiten des grünen Mob mit sich. Also: es gibt hier noch viel ungenutzte Möglichkeiten, liebe Verlage und werte Mangaszene! Also bitte kein weiteres deprimierendes Gesäusel, wie dreckig es doch der Szene geht! Von nichts kommt nichts!